Com sucesso de público desde a sua estreia em Goiânia, a Quasar Cia. de Dança estende e finaliza a temporada 2015 no mês de agosto, com a reapresentação do seu mais recente espetáculo “Sobre Isto, Meu Corpo não Cansa”. O público terá nova oportunidade de assistir ao espetáculo durante os dias 14, 15 e 16 de agosto, no Teatro Goiânia. A obra tem direção do coreógrafo residente Henrique Rodovalho e produção da Quasar Cia. de Dança. Trata-se da 25ª peça criada pela companhia, que desde o final da década de 1980 se firma como um dos grupos mais expressivos do cenário da dança no Brasil. As apresentações que se seguem no decorrer deste ano de 2015 em Goiânia são parte de um projeto amplo de 3 anos, contemplado na seleção pública do Petrobras Cultural, de manutenção de companhias de dança, que compreende circulação nacional de repertório e de 2 novas criações, “Por sete vezes” e “Sobre isto, meu corpo não cansa”.

Neste novo espetáculo Rodovalho buscou através de três diferentes tipos de amores para uma obra totalmente diferente do que havia feito na Quasar em seus 26 anos. Foram escolhidas canções de três cantoras da nova geração da música brasileira que serviram de inspiração para a trilha sonora de “Sobre Isto, Meu Corpo não Cansa”, com diferentes nuances e visualidades sobre o amor, o amor passional e o amor consciente: Clarice Falcão, Malu Magalhães e Tulipa Ruiz.

Enquanto Clarice parte para um amor mais desajeitado e maluco, Malu ilustra em suas canções um amor sem a mesmice das idealizações amorosas, apesar de ser doce e romântico. Por fim, Tulipa promove um pulsar de voracidade sobre o amor passional, fugaz e avassalador. As canções destas mulheres servem de pano de fundo para o que o espetáculo propõe ao espectador: diferentes histórias que se entrelaçam, costurando vários cenários, que, mesmo bucólicos, são regados de humor e amor que não cansam de existir. “São elas, as mulheres de hoje, que mesmo dentro de suas fragilidades tem essa consciência, essa força, tanto do pensamento quanto da palavra”, explica Rodovalho, que se admira com a particularidade em que essas cantoras expressam suas visões sobre o tema. “É estimulante coreografar em cima dessas músicas e o quão de novas possibilidades de movimentos elas permitem. ”

Toda a cenografia, iluminação e figurino foram desenvolvidos para reiterar a relação entre os três amores ilustrados no espetáculo. Assinados pelo próprio Rodovalho, a luz e o cenário servem de apoio para a relação existente entre a coreografia e a música, numa performance que se alia à cor. “No decorrer do espetáculo, o azul claro torna-se vermelho, numa poética de amores que ficam mais intensos com o tempo, assim como a cenografia, com grandes cortinas transparentes que revelam o que há por trás do teatro e toda sua intimidade”, comenta.

Já o figurino foi minuciosamente elaborado de acordo com as batidas e os movimentos do corpo. De acordo com a figurinista Ludmilla Castro, foi uma proposta casual clean dentro do estilo minimalista com linhas retas e uma leve assimetria. “As cores mudam de acordo com que o espetáculo acontece. Inicia-se com cores mais claras, começa a ter uma atmosfera de mais intimidade e toques amorosos, partindo então para uma transição sútil de preto e branco e encerra com o preto quando a relação se torna mais intensa e agressiva, expressando a força total do amor e dos movimentos que não se cansam”, explica.

Outro desafio se pauta em relação à música, que é reiterada de diferentes formas. Através de uma flexibilidade nunca vista antes nos espetáculos da Quasar, os bailarinos cantam no palco. Não só os bailarinos se destacam, mas o próprio coreógrafo surpreende o público com sua participação em cena. Em um dos momentos do espetáculo, Rodovalho toca o sucesso Billie Jean, musica consagrada pelo cantor Michael Jackson, porém em uma versão mais lenta e romântica do duo The Civil Wars. O resultado desta construção de coreografias repletas de possibilidades é um espetáculo que surpreende e envolve o público com a movimentação plural e desenhada, fruto de um amor inspirado pela juventude.

Ainda neste semestre, a obra segue com apresentação na Inauguração do Teatro do Centro de Convenções da Paraíba. Depois segue com apresentações dos seus espetáculos de repertório ‘no Singular’ e ‘Céu na Boca’ no Rio de Janeiro, seguindo para apresentações internacionais em Cochabamba na Bolívia no mês de setembro.

Serviço:
Temporada Sobre Isto, Meu Corpo não Cansa
Data: 14, 15 e 16 de agosto
Horário: 21h (sexta e sábado) e 20h (domingo)
Local: Teatro Goiânia
Venda de Ingressos:
Espaço Quasar: 05 a 13 de agosto, na Rua T-28, 717, Setor Bueno.
Teatro Goiânia: 14 a 16 de agosto
Valor do Ingresso:
R$ 40 inteira e R$ 20,00 meia
Desconto de 50% para a força de trabalho e para clientes do Cartão Petrobras na compra de até 02 ingressos
Classificação indicativa: 6 anos

Com sucesso de público desde a sua estreia em Goiânia, a Quasar Cia. de Dança estende e finaliza a temporada 2015 no mês de agosto, com a reapresentação do seu mais recente espetáculo “Sobre Isto, Meu Corpo não Cansa”.  A obra tem direção do coreógrafo residente Henrique Rodovalho e produção da Quasar Cia. de Dança. Trata-se da 25ª peça criada pela companhia, que desde o final da década de 1980 se firma como um dos grupos mais expressivos do cenário da dança no Brasil.

Serviço:
Temporada Sobre Isto, Meu Corpo não Cansa
Data: 14, 15 e 16 de agosto
Horário: 21h (sexta e sábado) e 20h (domingo)
Local: Teatro Goiânia
Venda de Ingressos:
Espaço Quasar: 05 a 13 de agosto, na Rua T-28, 717, Setor Bueno.
Teatro Goiânia: 14 a 16 de agosto
Valor do Ingresso:
R$ 40 inteira e R$ 20,00 meia
Desconto de 50% para a força de trabalho e para clientes do Cartão Petrobras na compra de até 02 ingressos
Classificação indicativa: 6 anos